Shinichi Osawa interview.

If there is one thing that everybody who reads TMS knows it’s that we think Shinichi Osawa is pretty amazing. We have done an obscene amount of posts on the dude. Despite being incredibly busy and working on his second album he found the time to do a quick interview with us. Still very much in shock that it happened and many thanks to Shinichi for taking the time!

TMSをいつもチェックしてくれてる人はもう当然知ってると思いますが、私達は大沢伸一がかなり好きです。彼に関するポストは相当やってきましたが、今回なんと信じられない事が起きてしまったのです！セカンドアルバムの製作でも大忙しな彼がなんとインタビューに答えてくれましたー！かなり嬉しくて未だに不思議な位。気さくに答えてくれた彼に大感謝！

What led you to making music in the first place?

I didn’t have a specific point. Although I used to play the Guitar in Junior High and I was a member of a brass band. I guess these motivated me a little.

1番初めに音楽を始めたキッカケはなんだったんですか？

あまり明確なきっかけは無かったんですが、小学校の音楽の授業でガットギターを弾いたり、ブラスバンド的なもので、管楽器に触れたりしたのが、ひとつのきっかけになったと思います。

Are there any artists that influenced you?

I didn’t have any idols but when the 80s began, my music life started and artists like YELLOW MAGIC ORCHESTRA from Japan,  New Wave from the UK influenced me alot. Also I was listening to stuff from Y Label such as THE POP GROUP, FACTORY,CHERRY RED labels such as A CERTAIN RATIO, The Durutti Column and CREPUSCULE from France.

影響を受けたアーティスト等いたら教えてください。

アイドルというものは恐らく存在しないですが、80年代の幕開けが、僕の中学生活の始まりと重なっていて、日本ではYELLOW MAGIC ORCHESTRA、海外ではUKのNEW WAVEに大きな影響を受けました。UKではTHE POP GROUPなどのYレーベル系、A CERTAIN RACIOやThe Durutti ColumnなどのFACTORY系CHERRY REDレーベル系、あとフランスのCREPUSCULEなどを聞いていました。

What is the differences between working as Mondo Grosso and Shinichi Osawa? We get impression that when you are working as Shinichi Osawa, you seem to be expressing your originality more, is that true?

With Mondo Grosso. the process of the project is the band. Therefore it might be limited, but it’s still musically and technically growing so I believe it will broaden more and more.

Mondo Grossoとして、大沢伸一としての活動の違いはなんでしょうか？音楽スタイルは勿論ですが大沢伸一として活動の方が大沢さん自身の個性が出てると感じがしますがどうでしょう？

MONDO GROSSOはプロジェクトの経緯がバンドなのである一定のイメージ的な狭さはあるかもしれません（自分にとっても）。それと、今でも音楽的、技術的に進化していると信じているので、新しくなればなるほど表現に幅が出ていると思います。

You have been collaborating with various artists from various genres. How does it start? Do you change your style depending on an artist you are working with?

I try not to have any bias toward any specific genres. Collaboration work always starts with a spontenious idea like ‘ I want to do this! ‘. I just work with instinct when something comes in my mind. I think whether it will be successfull or not is depends on luck.

今までに随分沢山の人、そして色んなジャンルの人とコラボしていますが、どんな感じでコラボが生まれるのでしょうか？そのアーティストのジャンルによってスタイルを変えたりしてるんですか？

基本的に音楽をジャンルで捉えることをしない努力をしています。コラボはホントに思いつきでしかなく、そのときにこんな事をやりたい！と思った衝動に素直に反応しています。で、その先は運次第、ラッキーなら実現し、上手くいきます。

You have worked with Yuusuke Chiba from Rosso before. Is he your friend? Do you have any plans for Star Casino in the future?

I’m not sure whether it will be as Star Casino. Although I would love to do something with him again. He is one of a few Japanese artists I respect.

♫ Star Casino – Stroll Around the World [M]

Rosso（チバ　ユウスケ）さんとはお友達なんですか？Star Casinoの今後の予定などありますか？

STAR CASINOかどうかは不明ですが、チバ君とは今後も何か一緒にやりたいです。日本で数少ない尊敬出来る音楽家です。

Do you enjoy more DJing in Japan or abroad ? What do you think the differences between them?

It’s not about countries but the people. I believe that passions and ambitions create music scenes. If a organiser has passions, there will be a great crowd and community. About the differences. I think there are much less ‘shy Japanese’ in clubs like 15 years ago and the culture of partying is spreading. I know this is not very nice thing to point out but another diffrerence would be a drug issue. I think we are still much safer about it.

DJとして日本でプレイするのと海外でプレイするのとどちらが楽しいですか？また大沢さんの視点で海外と日本との違いとは何でしょうか？

国の問題ではなく、やはり「人」だと思います。情熱や志のあるところにシーンは必ず生まれると思っていますし、そういう人のオーガナイズするパーティーは世界の何処であっても素敵なクラウド、素敵なコミュニティーを生み出しますから。違いに関しては、15年前のように、クラブでシャイすぎるイメージの日本人はかなり少なくなったと思いますしその意味で、海外の「パーティーを楽しむ文化」は日本にも完全に根づいていて、差はないとおもいます。もう一点、乱暴な言い方をすると、音楽とドラッグの関係値の差でしょうか。海外は僕が思っていた以上に密接で、日本はその意味ではまだ少しましな気がします。事実としての差です。

You have become known through remix works. How did it all start? Did you approach or were you approached?

I have never really approached or pushed my works hard. I think it all started back in 2003. I was playing some materials, which I had edited for DJ play. Kitsune and 2ManyDJs showed interest and started using them too. After that I was offered a chance to remix officially. The edit I did of Christopher Just was a good example of this.

リミックスを通して海外で知られるようになったと思いますが、どうやってこういう動きが始まったのですか？元々海外に興味があって自分からアプローチしたんですか、それともアプローチされたんですか？

特に積極的にアプローチしたことはありません。きっかけは2003年頃に個人的にDJプレーで使うための音源をEDITして使ってたものをキツ ネや2MANY’S達がおもしろがって使い始め、その後、オフィシャルにエディットリミックスをオファーされるようになった事ですね。 Christopher JustのPopperはよい例だとおもいます。

Were you surprised that these works got positive reactions?

Yes, I was surprised. I had never imagined that people would love the POGO (Digitalism) remix that much and I would receive a friend request from Felix The Housecat on myspace!

そのリミックスがかなり海外でも話題になりましたがこれはサプライズでしたか？

そうですね、驚きました。POGOのREMIXをみんなあんなに好きになったり、FELIX DA HOUSECATからマイスペースにリミックスオファーが来た時はホントにビックリしましたね。

Were you pleased that your album was released abroad? You also received good reviews. Did you expect that?

I was very happy when the album was released last year. I thought it would be a little bit hard because the album was originally made 2006-2007. Reviews don’t bother me too much because there are people doing this as a job and also it’s not really honest opinions.

海外でアルバムがリリースされて嬉しかったですか？レビューもよかったもとっても良かったと思いますが期待通りでしたか？

はい、2006-2007年に制作したものが2009Releaseという時間差は受け入れ難いものがありますが、結果リリース出来てとても嬉しいです。レビューや評価は、それ自体が仕事の人の評価なのと、ビジネス的な好みや誤解も混じっているので、あまり気にしないようにしています。

You have done so many remixes. Are there any differences when you make remixes and original tracks? How do you pick offers? Do you have anyone who you never want to work with?

I try not to make any rules or theories when I make music. I just always try. The only difference is whether I made the original or not. I believe remix work is also collabration work. That may be the reason why my remixes are always varied. Hahaha. I have so many rules for remixes that I don’t want to do. I especially avoid offers that make me worry about the releases.

沢山リミックスを今までにこなしていますがオリジナルを作る時との違いなどありますか？どうやってリミックスのオファーを選んでいますか？また、絶対にリミックスしたくないアーティストなんかいますか？

僕は音楽を制作するプロセスにセオリーというか、ルールを持たない様に努力しています。なので、リミックスもオリジナルも関係なく挑みます。元の素材を僕が作ったか否かだと思います。リミックスもコラボレーションのひとつだと思っています。なので、リミックスのテイストが安定しないんでしょうね。。。ははは。絶対にしたくないリミックスはルールが多いものです。あと、リリースするかどうか不明なもの。

Do you have any artists who you would like to work with? I remember that you said you would like to collaborate with foreign pop stars, will it happen?

Hmmm.. I would like to work with indie or underground bands at the moment. I think working with pop starts isn’t cool now. It would be nice to work with young talented bands around Brooklyn such as  Dirty Projectors, Metronomy from the UK, Kings of Convenience, Bieruit, Feist and so on. I want to work with other genres , not only dance music.

今後一緒に仕事をしたいアーティストはいますか？以前にインタビューで海外のポップスターとコラボしたいと呼んだ記憶があるのですが、それは実現しそうですか？

うーん、今はどちらかというと、インディロックやアンダーグラウンドなバンドが好みです。ポップスターは今完全にかっこわるい。NYのブルックリン界隈の若い芸術家（DIRTY PROJECTORSとか、、）はとても好きです。UKならMETRONOMY、他では、KINGS OF CONVENIENCE、BEIRUT、FEISTなどなど一緒に何かしたい人は凄く多いです。でもこれらはダンスミュージックという狭い範囲での仕事ではなくもっと広く捉えています。

What can we expect from your new album? I heard that you are working with Caged Baby.

I have alot of ideas for collaboration works but I don’t think all  these ideas will make it. I’m still working with Cagedbaby but it’s not confirmed yet. I finished a track with Paul Chambers and The Black Ghost’s did a vocal for a track too. I think new album will be alot different from The One. You may hear the elements of folklore and techno in it too.

ニューアルバムはどんな感じになりそうですか？Cage Babyとコラボしてるっていう話も聴きましたが本当ですか？

沢山のコラボの種はありますが、実際に音になるものは少ないでしょうね。CAGED BABYとは進行中ですが、まだ確実ではありません。PAUL CHAMBERSとは一曲終わりました。BLACK GHOSTもヴォーカルをやってくれました。内容はまだ完全ではありませんが、THE ONEとは全然違うように聴こえるかもしれません。元々持っているフォークロアなテイストがやテクノ的な曲も多いと思います。

Do you think the internet is good for music industry. Do you enjoy comunicating with fans?

I think there are lots of down sides though there are more positive sides.

インターネットがかなり役にたつ時代になりましたが音楽業界にはいい事だと思いますか？ファンとの交流を楽しんでますか？

勿論代償はそれなりにありますが、総じて良いことの方が多いような気がします。

What was the happiest moment of your artist life?

When I make great music, also meeting people through music. I cant get this feeling in any other situations.

今までの活動の中で1番嬉しかったこと、または音楽やってて良かったな・・って思った瞬間は？

自分で最高に良いものが出来た時、世界の見知らぬ人と音楽で繋がれる感覚は他では得られない感動があります。

What do you think about the current Japanese electro scene by young artists? Do you support them as a Japanese artist? Is there anyone we should be looking at?

I want to support any young talented artists regardoless of where they are from but I don’t really like to belong to a particular group. I don’t see the point of gathering of the same/similar music. To be honest, I don’t even know if there is a Tokyo electro scene. I guess I’m not in that scene if it exists.

今、日本で若い世代のアーティストがエレクトロシーンを盛り上げようと頑張っていますが、この動きをどう見ていますか？同じ日本人としてサポートしていますか？そんな若いアーティスト達の中で今後チェックすべきアーティストがいたら教えてください？

日本に限らず新しい才能はサポートしたいです。が、僕は特定のグループにコミットするのが嫌いです。同じような音楽が沢山あってもしかたないので。東京にエレクトロのシーンがあるかどうかも僕には分かりません。多分僕はそこの外にいるんだと思います。

What do you prefer, a spy car that can flies or a spy car that goes underwater?

I’m not too sure though I think I would go for a spy car that goes underwater.

空飛ぶスパイカーと海底を走るスパイカーどっちが欲しいですか？

どっちもよく知らないですが、海がいいのかな…

♫ Shinichi Osawa – Maximum Joy [M]
♫ Popular Computer – Lost & Found (Shinichi Osawa Remix) [M]

And here is a mixtape we stole from Bodytonic.

そしてBodytonicから盗んできたミックステープがコチラ。

Bodytonic Podcasts – Shinichi Osawa
Tracklisting -

1. Unknown – House of God
2. Nadastrom – Squarez
3. Shinichi Osawa – Techno Luv’d
4. Funkagenda – Nobody Listens To Techno
5. Mowgli – London to Paris
6. Acid Girls – Lightworks (Harvard Bass Remix)
7. Laidback Luke – My G O D (Guns On Demo) (SonicC Remix)
8. Futureheads – Struck Dumb (Lee Mortimer Remix)
9. Hac Mac – B B Girl B B Boy (Shinichi Osawa Remix)