In terms of standout totally amazing tracks it has been a very, very, good year. So much so that we are going to cheat and do two lists. Ik-Chan’s list comes at the end of the week! Anyway, without further delay here is my take on the best tracks of 2009!
今年は随分と素敵トラックがあった気がします。って言うことはトップ10を選ぶのも難しい！ってことでAb-chan,Ik-chanバージョンと分けてみようと思います。因みに私にほうは週末辺りにやってくるでしょう。ではでわAb-chanバージョンをお楽しみくだされ。
GET READY!
SET!
GO!
1. Rhythm Droid – Sunrise On Planet Tokyo [M] [Dirty Works/Eye Industries]
I have Aeroplane to thank for unearthing this beauty in their August Mixchart, I was captivated by it’s immense beauty and on every listen it’s seems to get better and better. But enough of my yapping, I asked Rhythm Droid a few questions about himself and the track.
1位はRhythm DroidのSunrise On Planet Tokyoです！これはAeroplaneに大感謝。なぜなら彼らのAugust Mixchartが無かったらこのトラックに出会ってなかったからです。これは聞けば聞くほどどんどん吸い込まれちゃうようなトラックで今年物凄く聞いたトラックです。今回は彼にインタビューもしちゃいました。
You’re my no.1 track of the year how do you feel?
I am just blown away…You have so many amazing artists up on the site, I am so honored.
１位に選ばれた感想は？
ビックリしました。沢山良いトラックをピックアップしてる中選ばれたことを誇りに思うよ。
What was your idea behind Sunrise On Planet Tokyo, what inspired it?
Interestingly, there was no previous inspiration…Last winter, around 2 or 3:00 one morning I was playing around with some jazzy, Detroit techno kinda chords and a good progression just started to form. I wanted to play the chords in a very offbeat, funky way but the recent advice of my very experienced DJ friend, Rennie Foster, entered my head, reminding me to “keep it simple”. So, most of the chord chops and bass notes are just boom, boom, boom–right on the kick drum. It works very well on the dancefloor. The drums are a single pattern and the arrangement is straightforward. I recorded it live with maybe a couple false takes, as is still the norm for me. After just a couple hours the whole thing was done. I put it on my iPod and headed up to the roof to test out the danceability of the track. The sun began to rise behind the buildings of Tokyo and I was just in ecstacy, listening to it over and over again in the chilly morning air. The name was a no-brainer after that.
Sunrise On Planet Tokyoのアイディアの元、もしくは何に影響されましたか？
n面白い事に特に影響は無くて、去年の冬朝の２時か３時頃に遊び感覚でちょっとジャジーなデトロイトっぽいテクノコードをプレイしてたらだんだん何かが出来上がってきてちょっとファンキーなオフビートのコードをやりたかったんだけどDJ友達のRennie Fosterからシンプルにするべきだっていうアドバイスをもらっていてそれが頭によぎったんだ。だからほとんどのコード、ベースもすごいシンプルでキックドラムと統一されているしドラムはシングルパターン。何回かの失敗もあったけどライブで録音して何時間か後に出来上がってその後アイポッドに入れて踊れるトラックかテストするために屋上に上がったんだ。そしたら太陽がちょうと上がってきてトラックを何回も聞いてちょっと肌寒い朝方に凄く良い気分になったんだ。なんで由来はこれから来ているよ。
I originally discovered your music through the Aeroplane mixtape, have you had many other new fans from this?
Actually, the coverage here and on Aeroplane got the attention of London’s Eye Industries, who work with people like Alan Braxe, The Twelves, Siriusmo, and other incredibly talented artists. We have some things in the works right now. I am very grateful for that.
実はAeroplaneのミックステープをキッカケに貴方の音楽に出会ったんですが私達と同じキッカケでファンになった人は沢山いましたか？
実はこの後ロンドンのEye Industriesっていうレーベルからコンタクトがあって彼らはAlan Braxe, The Twelves, Siriusmoとか才能のあるアーティストが関わってるクールなレーベルで今後動きが出てくるはずだよ。すごい嬉しく思っているよ。
Am I right in thinking that Derrick May & Yasutaka Nakata are influences in your music? What are your musical influences?
Earlier on I was definitely way into the Detroit techno aesthetic. That melancholia of urban decay, mechanization, expansive infrastructure is still poetic and inspiring. I lived in pretty industrial parts of Los Angeles for years and had no shortage of visual and atmospheric sources of inspiration. The old school style of throwing a bunch of hardware together and expressing yourself through it in real-time to create something that exceeded the original intentions of the machines was so appealing. I still derive the most joy from trying to get something funky yet robotic out of old Roland boxes like the TR-707 and the SH-101.
Yasutaka Nakata kind of validated for me the shameless use of 80′s synth chords and basses. He uses classic synth chords, expressive, spritely synth basses and retro drum beats with such confidence and sass. While you’re geting your fix of nostalgic synthy textures, you are treated to really well-crafted pop songs. It’s such a winning combination. Just listen to “Eternity” by Capsule, or “Secret Secret” by Perfume. I’d have to say that my biggest influences are those musicians who express a spunky, confident, and soulful self using hardware or at least emulations thereof. So, that means Daft Punk and Justice and most of the French House guys. One musician I always have to give credit to is Jeff Lorber. In the late 70s and very early 80s he put out some albums that are soulful, funky, and sweet, but so incredibly analog and punchy and synthy. I want to make music like that, but completely with machines.
個人的な意見なんですけどDerrick Mayと田中ヤスタカの影響受けてるように感じるんですけど合ってますか？他に影響を受けたものは？
結構前にはなるけど確実にデトロイトテクノの影響はあるね。都会的でメランコリックで敗退的な感じ、メカニックな感じ、展開性のある基盤なんかは今でも影響を受けているね。ロスでも結構工業的なエリアに何年も住んでいたから新しいアイディアのヒントはいつもあったよ。オールドスクールなスタイルでハードウェアを通して自分の感情を表現することによって元々のアイディア以上のものが出来上がるのがたまらなく良かったし今でもファンキーでロボティックなローランドボックスTR-707やSH-101みたいなサウンドを作ることも楽しんでいるよ。
中田ヤスタカは８０年代のシンセサウンドを惜しみなく出してる印象があるけど彼はクラシックで表現力の豊かでレトロなドラムやシンセコードを自信たっぷり使っているよね。そんなシンセのノスタルジアにひたっているうちにポップなトリックにはまっちゃう感じ。かなり強いコンビネーションだよね。Capsuleの“Eternity”もしくはPerfumeの“Secret Secret”なんかが良い例だと思うよ。個人的に１番影響をうけてるミュージシャンはスパンキーで自信があってソウルフルに若しくは張り合うかの様にハードウェアを使っている人達だね。Daft PunkやJustice辺りのフレンチアーティストなんかがいい例だよ。その他にいつも例を挙げるのはJeff Lorber。彼は７０年代、８０年代初期にとってもソウルフルでファンキーでスウィートなアルバムを作っていて、でもものすごくアナログでパンチがあってシンセ感もたっぷりなんだ。そんな音楽が作りたいよ。完全に機械だけでね。
In a dream scenario which artist would you like to work with, and why?
Definitely the aformentioned Nakata–we’re similar in age, musical taste and background, having been able to toy around with cheap synths during childhood. I think we are both pretty hooked on the retro synth and beatbox sound–we’d have a blast recreating some old Taylor Dayne shimmery synth patch and writing a nice melody with it. Tiga would be fun to work with, too. I like the humor and spunky attitude that show through in his tracks.
選べるとしたらどちらを一緒に仕事をしたいですか？
確実に中田ヤスタカだね。世代も一緒だし音楽のテイストやバックグラウンド、そして子供の頃チープなシンセサイザーで遊んでいるのも一緒だし。多分僕も彼もレトロなシンセやビートボックス的なサウンドが好きだしきっと懐かしいTaylor Dayneみたいにチラチラ光る感じでナイスなメロディーのトラックを一緒に作れるんじゃないかな。Tigaなんかも働いてみたいな。彼のユーモアとスパンキーさがでてる彼のトラックは好きだよ。
Your currently based in Japan, what is the dance music scene like at the moment? Is there anything we should be keeping an eye on?
The dance music scene in Tokyo is not a healthy one like you’d expect from a world city. Club culture is a bit anemic thanks to city politicians and weird ordinances, and to ridiculous venue costs. Some legendary die-hards of the Tokyo club scene have shut down–Yellow, maniac love, etc. Very few promoters and organizers can afford to take risks on unknown talent, so event line ups are often forced to be about who can invite the largest number of their friends. Local music press is totally money oriented and gives coverage to the highest bidder, not necessarily the most promising or unique artist. Should I go on? Heh heh. Anyway, on a positive note, there is a very robust, growing underground of electro/fidget/bass parties that cater to the very young and fashion-obsessed. You’ve got Bunny, Tokyo Cherry, Tokyo Dandy, Vanity. These kids just run the mixer in the red all night and you’re deaf and destroyed by sunrise…it’s a good scene. They are in it for kicks and the innocence of it all is palpable. As far as good old house and techno, the crews who are fighting the good fight are London Calling (house, techno), the mariana and minimal tokyo crews (techno and house of the minimal pedigree), and Dirty Works (Shane Berry, Rennie Foster, soldiers in an uphill battle for quality and progress).
今現在は日本に滞在してますが日本のダンスシーンはどうですか？今後注目すべきものなどありますか？
日本のダンスシーンは他と比べるとあまり健康的ではないと思う。クラブなんかも変な規則やありえないくらい会場を借りるのも高いし、良かったなYellow, maniac loveみたいなクラブは閉まっちゃったし。本当にちょっとのプロモーターやオーガナイザーしかリスクを覚悟で無名のアーティストをピックアップしないし。だからイベントのラインアップはどれだけ客を入れれるかっていうのが重要視されてるね。地方のミュージックプレスなんかはお金が基本で面白みにかけてる。でももちろんポジティブな所もあって今エレクトロ・フィジェット・ベースパーティーなんかはアンダーグラウンドで面白く動いていて若いファッションに夢中な人達が楽しんでいるよ。Bunny, Tokyo Cherry, Tokyo Dandy, Vanityなんかがいい例だね。okyこれらに参加してる子達はミキサーだけで夜通し盛り上がってるよ。そんでもって朝になったら耳が聞こえなくなってるみたいなね。良いシーンだと思うよ。純粋に楽しんでるんだろうしLondon Calling (ハウス、テクノ), marianaとminimal tokyoのクルー(テクノ、ミニマルハウス的), そしてDirty Works (Shane Berry, Rennie Fosterなんかを中心としたメンバー)なんかはよく頑張っているよ。
What has been your highlight of the year as an artist?
Showing up the blog radar this summer was wonderful–So many things have happened because of that. As far as musical moments go, playing live right before Crystal Fighters when they came to town was very gratifying. I watched the club fill with more and more people and I thought, ok, this is in a new league of performances. It went great, though, despite my butterflies.
今年のアーティストとしてのハイライトは？
ブログなんかでちょっと注目を浴びた夏はすごくよかったね。このおかげで色んな事が動き出したよ。そしてCrystal Fightersのライブの前にプレイしたのもかなり良かった。クラブにどんどん人が入ってきて上手くいったし緊張とは裏腹に本当によかった。
What has been your favourite album this year?
Hard to say cause we are all kinda slipping away from the album as a format…Old ablums, there are plently, but I don’t think I’ve listened to many entire albums of new material this year. That Hercules and Love affair is a solid good time. Tiga’s Ciao also has a collection of good tracks. Was that this year?
今年のお気に入りアルバムは？
難しいね。っていうのもアルバムっていう形でとらえなくなってきてるから。古いものならいくらでもあるんだけど正直新しいアルバムをアルバムとして最初から最後まであまり今年は聞かなかったな。HerculesとLove affairは良かったかな。あとTigaのCiaoも結構良いトラックがあった気がするよ。これって今年だったよね？
What are your plans for the future?
After producing and performing solely with hardware for 10 years, I’m on the cusp of using Ableton Live to perform (though I’ve said that for years). The moment I knew I needed to make the switch was when I saw the Novation Launchpad controller. What that is going to mean is a big increase in sound quality, track complexity, and overall sheen. If money materializes I’d also like to get into synchronizing visuals with my live show. Finally, I have a HUGE collection of tracks I need to play live and post up on YouTube…
今後の予定は？
１０年間のハードウェアでのパフォーマンスを経て今はAbleton Liveでのパフォーマンスをしようとしてる所だよ。（何年も言い続けてたんだけどね）Novationランチパッドを見たときにスウィッチしなくちゃって思ったんだよね。これによってサウンドクオリティーも上がるし複雑さやツヤも出るんだ。もしも経済的に余裕があればライブショーをシンクロナイズできるビジュアル機械も欲しいんだ。そしてものすごい数のトラックコレクションがあるからライブでのパフォーマンスやyouTubeにも載せていくよ。
What would your prefer, a spy car that can fly or a spy car that goes underwater?
Deep underwater sounds so peaceful and unreachable…I’d pick that any day. The Spy Who Loved Me theme is playing in my mind…
空飛ぶスパイカーと海底を走るスパイカーどっちがいい？
海底をかなり深く行くのはかなりピースフルで普段は届かない事だよね・・それがいいかな。今頭のなかでThe Spy Who Loved Meのテーマ曲が流れてるよ。
2. Dj Agent 86 – Wavestate [M] [Lightspeed Recordings]
Dj’s Agent 86‘s ‘Wavestate’ was another track that I happened upon in a mixtape, The Twelves and their ‘Twelfth Hour Mix‘ is to thank for discovering this. It’s silky smooth house music, no fancy electro beeps, just delictate touches in all the right places.
Dj’s Agent 86の’Wavestate’もミックステープにての発見でした。コチラはThe Twelvesの’Twelfth Hour Mix‘にて発見。これはとってもスムースなハウスミュージックでエレクトロなビープ音なんぞいらない素敵トラックです。
3. Knightlife – Crusader [M] [Cutters]
It took what felt a to be a lifetime for Knightlife to release his II EP and this track was well worth the wait. When Knightlife wants to he can take over the world with his unique brand of Disco-house-pop, until then I’m happily nodding my head to Crusader.
KnightlifeのII EP発売まではかなり時間がかかった気がしましたが待つ甲斐があったこのトラック。彼のユニークなディスコハウスポップで今後世界を制覇してくれるんじゃないかとちょっと期待してみたり。
4. GLOVES – PYX [M] [Bang Gang 12's]
Again, another track that felt like it took a long time to be released. Gloves’ ‘Pyx’ could have been an incredibly irratating track in other hands, but it wasn’t, it was in Gloves’.
こちらもリリースまでかなり待ったトラック。Glovesの’Pyx’はもしかしたら物凄いイライラするトラックになる可能性もあると思いますが、でも素敵なトラックです。
5. Phonat – Set Me Free [M] [Mofo Hifi]
A track that appeared from nowhere to me and smacked me right in the face, Phonat’s ‘Set Me Free’ has about eight different genres going on in it. Deep down it’s a glorious french house tune with some nice electro sounds going on. You can’t listen to it once too, you always have to listen twice. No idea why…
イキナリ現れて完全に夢中になったトラックがコチラPhonatの’Set Me Free’。このトラック８つくらいの違うジャンルが混ざってる気がするんですが基本は素敵なフレンチハウスな感じがします。それに素敵なエレクトロ要素が加わっていて１回だけじゃ物足りない、２回は聞きたくなるそんなトラックです。
6. Siriusmo – High Together [M] [MonkeyTown]
Siriusmo can literally do no wrong. High Together is uniquely him and one of the best tracks on his ‘Univited Guest’ EP.
Siriusomoに間違いは無い！High Togetherはユニークな彼のサウンドでEP’Univited Guest’の中でも堂々の一等賞でしょう。
7. 80Kidz – This Is My S**t [M] [KSR/KidzRec]
Incredibly dumb, but incredibly addictive electro banger lead single from the 80Kidz debut album. Sounds really good slightly sped up, if you have the time to arse around with that sort of thing…
ギルティープレジャーにも近い中毒性があったのが80Kidzのデビューアルバムよりのリードシングル。ちょっとだけスピードアップして聞くと更にいいですよ・・時間があれば是非・・・
8. Keenhouse – Ari-es [M] [Binary]
Ari-es is Keenhouse‘s finest work to date, it basically ticks all my boxes; catchy synths, slightly eighties-ish, sounds a bit like something from the Panzer Dragoon Saga soundtrack and most importantly it has a really memorable melody.
KeenhouseのAri-esはとにかくお気に入りトラックとなりました。キャッチーなシンセに８０年代の雰囲気も見え隠れするサウンドはPanzer Dragoon Sagaのサントラにあってもおかしくない感じで頭に残るメロディーも特徴。
9. Justin Faust – Capri Spinoff [M] [Bouchemiture]
I’ll repeat. Not dancing to a Justin Faust track means you probably suck hard and are spending too much time on the internets.
また言いますがJustin Faustのトラックで踊れない人はちょっとおかしいと思います。きっとネットしすぎです。
10. Housse De Racket – Synthetiseur [M] [Kuskus]
‘Je suis une star, j’arrête le tennis, je sors ma guitare, je m’appelle Elvis..’
Housse De Racket. Amazing.
フランス語はまったく謎ですがHousse De Racketは素敵です。
The Knocks!
